Лента контента

Откройте для себя интересный контент о книгах и писательстве

Портрет после портрета: записки лондонского оценщика

Портрет после портрета: записки лондонского оценщика

Творческое продолжение классики

Это художественная фантазия на тему произведения «Портрет Дориана Грея» автора Оскар Уайльд. Как бы мог продолжиться сюжет, если бы писатель решил его развить?

Оригинальный отрывок

Когда они вошли, они увидели на стене великолепный портрет своего хозяина во всем блеске его дивной молодости и красоты. А на полу с ножом в груди лежал мертвый человек во фраке. Лицо у него было морщинистое, увядшее, отталкивающее. И только по кольцам на руках слуги узнали, кто это.

— Оскар Уайльд, «Портрет Дориана Грея»

Продолжение

Записка первая. О приобретении, которого не следовало делать

Я, Мортимер Блэквуд, дипломированный оценщик антиквариата, член Королевского общества знатоков прекрасного (секция «Живопись, сомнительная и не очень»), сорока трех лет от роду, холост по убеждению и толст по призванию, имею честь засвидетельствовать нижеследующее.

Двадцать третьего ноября 189* года на аукционе в доме Кристи я приобрел портрет.

Это было ошибкой.

Впрочем, я забегаю вперед. Позвольте начать с обстоятельств, которые привели меня к этому роковому — я не преувеличиваю — приобретению.

На аукцион я попал случайно. То есть не совсем случайно — я шел мимо и зашел, что, строго говоря, является актом воли, а не случая, но воля моя была направлена исключительно на то, чтобы спрятаться от дождя. Лондонский ноябрь, как известно, представляет собой не столько время года, сколько способ существования — мокрый, серый и неизбежный.

В зале было тепло и пахло старым деревом. Продавали, как обычно, наследство какого-то разорившегося аристократа — фамильные портреты, которые семья наконец-то могла выставить за дверь, не оскорбив покойных. Публика была скучная: три торговца с Портобелло-роуд, вдова в черном, которая, судя по всему, скупала все подряд, и молодой человек с блокнотом, который ничего не покупал, а только записывал — вероятно, журналист.

Портрет был в шестом лоте. «Неизвестный молодой человек. Масло, холст. Художник — предположительно Бэзил Холлуорд, около 186* года».

Я насторожился. Холлуорд — имя, которое кое-что значит для тех, кто в теме. Блестящий портретист. Погиб при невыясненных обстоятельствах. Работ сохранилось мало. Если подлинник — стоит целое состояние.

Портрет выставили на мольберт. И я — как бы это сказать — замер.

Молодой человек на портрете был красив. Не просто красив — красив так, как бывают красивы греческие статуи или закаты над Темзой: совершенно и немного пугающе. Золотые волосы, голубые глаза, губы, сложенные в полуулыбку — не насмешливую, не добрую, а какую-то... осведомленную. Как будто он знал о зрителе что-то такое, чего зритель сам о себе не знал.

Но странность была не в красоте. Странность была в сохранности. Краски были свежи, словно картину закончили вчера. Ни одной трещинки, ни потемнения лака — ничего, что выдавало бы тридцатилетний возраст полотна.

— Пять фунтов, — сказал я, потому что мозг мой уже считал прибыль.

— Шесть, — сказала вдова.

— Десять.

Вдова поджала губы и замолчала. Портрет стал моим.

Если бы я знал.

Записка вторая. О первых признаках безумия

Я повесил портрет в кабинете, над камином, между чучелом фазана и гравюрой с видом Брайтона. Смотрелся он там, признаюсь, несколько вызывающе — как герцог на фермерском рынке. Но мне нравилось.

Первые три дня ничего не происходило. Портрет висел. Молодой человек полуулыбался. Я занимался делами — оценивал коллекцию фарфора для мистера Пемберли (завысив стоимость на двенадцать процентов, как обычно) и составлял каталог гобеленов для леди Фэрфакс (занизив на пятнадцать, поскольку леди Фэрфакс была клиенткой скаредной и не заслуживала точности).

На четвертый день я заметил.

Я вернулся из конторы вечером, зажег лампу, сел в кресло, и — молодой человек на портрете хмурился.

Я подошел ближе. Нет, не хмурился — это слишком сильно сказано. Но полуулыбка определенно изменилась. Уголки губ, которые утром были приподняты, теперь находились в горизонтальном положении. Выражение лица из «осведомленного» стало «скептическим».

— Чушь, — сказал я вслух. — Освещение.

Я переставил лампу. Эффект не изменился.

— Нервы, — сказал я. — Переутомление.

Я выпил бренди. Это не помогло портрету, но существенно помогло мне.

На следующее утро я составил безупречно честную оценку китайской вазы для доктора Стерна. Не из принципа — просто доктор Стерн был другом моего покойного отца, и мошенничать в этом направлении было бы как-то уж совсем неловко.

Вернулся домой. Посмотрел на портрет.

Полуулыбка вернулась.

Я сел. Встал. Снова сел. Подошел к портрету. Отошел. Снял пенсне, протер, надел, посмотрел снова.

Улыбается. Определенно улыбается. Не широко, не радостно — но одобрительно. Как профессор, чей бестолковый студент наконец-то правильно склонил латинский глагол.

— О нет, — сказал я. — Нет, нет, нет.

Записка третья. Об эксперименте, который не следовало проводить

Человек науки — а я, несмотря на профессию, льщу себя принадлежностью к людям рационального склада — не имеет права отвергать гипотезу, не проверив ее экспериментально.

Я решил проверить.

В понедельник я намеренно завысил оценку серебряного сервиза миссис Хэмптон на тридцать процентов. Пришел домой. Портрет — мрачнее тучи. Губы сжаты, между бровями — складка, которой, я готов поклясться, раньше не было.

Во вторник я дал абсолютно честную оценку коллекции миниатюр мистера Уиткомба. Более того — указал ему, что две миниатюры, которые он считал работой Хиллиарда, на самом деле принадлежат кисти его менее ценного подражателя. Мистер Уиткомб был расстроен. Я потерял комиссионные.

Пришел домой. Портрет сиял. Буквально. Лицо молодого человека светилось таким теплым, радостным одобрением, что мне стало неловко, как бывает неловко, когда хвалят незаслуженно. Или заслуженно, но неожиданно.

В среду я решил усложнить эксперимент. Утром — смошенничал (приписал поддельному Констеблю авторство подлинного). Днем — исправился, позвонил покупателю и честно сказал, что ошибся. Вечером — портрет выглядел задумчиво. Как человек, который видит ваши усилия, ценит их, но не вполне уверен в вашей последовательности.

К пятнице я был в панике.

Записка четвертая. О попытке избавления

Я попытался продать портрет.

Отнес к Фредерику Лоуренсу, торговцу на Бонд-стрит, человеку, который купит у вас что угодно, включая вашу бессмертную душу, если на ней стоит подпись известного мастера.

Фредерик осмотрел портрет. Поцокал языком. Навел лупу.

— Занятная вещь, — сказал он. — Но лицо мне не нравится.

— Что не так с лицом?

— Оно смотрит на меня с неодобрением. Я не покупаю вещи, которые меня не одобряют. Это дурно влияет на пищеварение.

Я забрал портрет.

Попробовал повесить его в чулане. На следующее утро он висел над камином. Я живу один. У меня нет прислуги с чувством юмора. У меня вообще нет прислуги — только приходящая миссис Доджсон, которая по вторникам и пятницам протирает пыль и крадет сахар.

Я поставил портрет лицом к стене. Утром он смотрел в комнату.

Я вынес его в сад. Пошел дождь. Я бросился за ним, потому что — что бы ни происходило — это, возможно, подлинный Холлуорд, и оставлять подлинного Холлуорда под дождем было бы преступлением не только против искусства, но и против моего банковского счета.

Записка пятая. О смирении и его последствиях

Прошел месяц.

Я — Мортимер Блэквуд, человек, который двадцать лет зарабатывал на жизнь искусством приблизительной оценки (термин, который я предпочитаю слову «мошенничество», поскольку он длиннее и звучит солиднее), — стал честен.

Не сразу. Не полностью. Но портрет оказался чертовски эффективным дисциплинарным инструментом. Вы попробуйте жить в одном доме с произведением искусства, которое ежевечерне выносит вам моральный вердикт. Вы не продержитесь и недели.

Мои доходы упали на сорок процентов. Зато портрет улыбался почти постоянно — мягкой, теплой, чуть ироничной улыбкой, в которой я начал находить странное утешение.

Однажды вечером — это был декабрь, снег за окном, камин потрескивает — я сидел перед портретом и разговаривал с ним. Да, я дошел до этого. Мортимер Блэквуд, член Королевского общества, разговаривает с картиной.

— Кто ты такой? — спросил я.

Портрет, разумеется, не ответил. Но улыбка стала шире — буквально на миллиметр, на тень, на дыхание. И в этой тени мне почудилось... сочувствие? Понимание? Что-то очень человеческое, исходящее от масла и холста, от мертвой краски, которая — я все больше в этом убеждался — была чем угодно, но не мертвой.

— Ладно, — сказал я. — Будь по-твоему. Я буду честен. Но если я разорюсь — это на твоей совести.

Молодой человек на портрете смотрел на меня. Полуулыбка, золотые волосы, голубые глаза, знающие что-то, чего не знал я.

И знаете что? Я не разорился. Оказалось — и это, пожалуй, самое поразительное открытие в моей карьере — что честный оценщик в Лондоне не менее востребован, чем нечестный. Даже более. Потому что честных мало, а потребность в них, как выяснилось, велика.

Записка шестая, заключительная. О вещах, которые лучше не объяснять

Портрет висит над моим камином. Я к нему привык. Более того — привязался, что для человека моего склада характера равносильно признанию в любви.

Иногда, по вечерам, мне кажется, что молодой человек на портрете стареет. Совсем чуть-чуть — морщинка у глаза, тень под скулой. Как будто он проживает ту жизнь, которую не дожил. Но это, вероятно, все-таки освещение.

Вероятно.

Я не знаю, кем он был. Я навел справки о Бэзиле Холлуорде: талантлив, исчез бесследно, подозревали убийство. Была какая-то темная история, связанная с неким молодым аристократом — красавцем, повесой, который плохо кончил. Совпадение? Может быть.

А может быть, есть вещи, которые лучше не объяснять.

Я — Мортимер Блэквуд, честный оценщик. Мне этого достаточно.

Портрет улыбается.

Статья 03 апр. 11:15

«Портрет Дориана Грея»: экспертиза самого красивого яда в истории литературы

«Портрет Дориана Грея»: экспертиза самого красивого яда в истории литературы

**Автор:** Оскар Уайльд | **Год:** 1890 | **Жанр:** готический роман, философская проза | **Объем:** около 310 страниц

Все думают, что знают эту книгу. «Юноша продал душу за молодость, портрет стареет вместо него, в конце расплата». Вот и весь пересказ — за полминуты, не напрягаясь. Нет. Уайльд написал нечто жестче, умнее, и — честно говоря — намного неудобнее, чем принято считать. Просто никто в этом не признается.

История известна. Молодой Дориан Грей позирует художнику Бэзилу Холлуорду; тот влюблен в своего натурщика — не романтически, скорее художнически, болезненно, без надежды на что-либо. Рядом вьется лорд Генри Уоттон — человек с репутацией остроумца и с философией, которую удобнее назвать провокацией, чем убеждением. Дориан слушает. Желает вечной молодости. Получает ее — с процентами. Дальше — восемнадцать лет вниз. Без тормозов.

Вот чего не понимают те, кто читал краткое изложение: роман не про мистику. Портрет — это зеркало. Уайльд взял простейшую метафору про внутреннюю гнилость, которую прячут за красивым фасадом, и обернул ее в готический антураж — чтобы викторианская публика не сразу сообразила, что он описывает их самих. Их лицемерие. Их приличное общество, которое держится на одной только видимости. Сообразили, кстати. Осудили его через пять лет.

О стиле — отдельно. Уайльд писал так, что каждая вторая фраза просится в цитатник. Лорд Генри изрекает вещи вроде: «Единственный способ избавиться от искушения — поддаться ему». Красиво. Умно. И совершенно ядовито — потому что это красивая ложь, и Уайльд об этом знает, и намеренно вкладывает блестящую дрянь в уста самого обаятельного персонажа. Прием тонкий, да. Настолько тонкий, что читатель сначала записывает фразу в заметки, а потом, через пару дней, вдруг понимает, что его только что красиво обманули.

Персонажи функциональны — и не надо делать вид, что это недостаток. Бэзил — красота без яда, искусство как преданность. Лорд Генри — острая мысль без ответственности за последствия, остроумие как маска для пустоты. Дориан — пустой сосуд, который наполнили чужими идеями; сосуд дал трещину, потом разбился. Сибилла Вэйн — жертва идеализации: Дориан влюбился не в нее, а в героинь, которых она играла на сцене. Реальная женщина его разочаровала. Как будто это ее проблема.

Психологически — безупречно. По-человечески — холодно, как каменный пол в ноябре. Это не роман, в котором сочувствуешь главному герою. Это роман, в котором наблюдаешь за человеком, который выбирает — снова и снова — не то. И нельзя его остановить. И отвернуться тоже нельзя. В груди при этом что-то неприятное — не тревога, нет, скорее узнавание.

Теперь про слабое — говорить придется. Середина книги провисает. Главы с опиумными притонами и мелодраматичным братом Сибиллы — Уайльд пытается писать «страшно». Выходит нарочито. Готика там картонная, напряжение — искусственное, как декорация в провинциальном театре. Будто редактор потребовал острых сцен, и Уайльд нехотя дописал, думая совершенно о другом.

Женские персонажи — декорации, и это факт. Это 1890 год, и Уайльд, чьи взгляды на женщин были, скажем так, своеобразными. Исторически объяснимо. Читается сегодня как слепое пятно размером с полромана. Не критика эпохи — просто честное наблюдение.

И финал. Слишком торопливый. Восемнадцать лет деградации — и расплата наступает галопом, не давая прочувствовать. Хотелось бы медленнее. Больнее. С той тяжестью, которая должна быть — и которой здесь почти нет.

**Кому читать?** Тем, кто ценит прозу, где каждая фраза отточена. Тем, кому интересна эпоха: роман — квинтэссенция викторианского эстетизма, манифест и одновременно его опровержение. Тем, кто хочет думать после последней страницы, а не просто закрыть книгу с равнодушным «ну и ладно».

**Кому не читать.** Тем, кто ждет динамики и событий. Тем, кому нужны симпатичные герои и теплая концовка. Тем, кто читает исключительно ради удовольствия в простом смысле этого слова. Уайльд писал не для того, чтобы было приятно. Он писал, чтобы было умно. Разница, как выяснилось, огромная.

Итог. «Портрет Дориана Грея» — роман про то, что красота без нравственного стержня есть яд. И написан языком настолько красивым, что сам аргумент становится его же иллюстрацией. Парадокс намеренный. Уайльд знал, что делал. Он всегда знал.

Фразы лорда Генри всплывают потом — через неделю, через месяц, посреди обычного дня — некстати, неожиданно, как щелчок по лбу. Финальная сцена, та, где старик и нож, бьет точно в цель. Без предупреждения.

**Оценка: 8 из 10.** Балл за картонную готику в середине снят. Еще один — за торопливый финал. Восемь — честно. Потому что книга остается в голове дольше, чем хочется. Потому что в зеркало после нее смотришь чуть внимательнее. Портрет стареет. Мы нет. Пока не посмотрим.

Пожарный на страже словесности

Пожарный на страже словесности

Оскар Уайльд в студенческие годы в Оксфорде подрабатывал добровольным пожарным, что вдохновило его на создание образа лорда Генри в «Портрете Дориана Грея».

Правда это или ложь?

Участок 11,8 сот. ИЖС + проект виллы-яхты

2 400 000 ₽
Калининградская обл., Зеленоградский р-н, пос. Кузнецкое

Участок 1180 м² (ИЖС) в зоне повышенной комфортности. Газ, электричество, вода, оптоволокно. В комплекте эксклюзивный проект 3-этажной виллы ~200 м² с бассейном, сауной и террасами. До Калининграда 7 км, до моря 20 км. Окружение особняков, первый от асфальта.

Нечего почитать? Создай свою книгу и почитай её! Как делаю я.

Создать книгу
1x

"Оставайтесь в опьянении письмом, чтобы реальность не разрушила вас." — Рэй Брэдбери